Entrevista a Claudia Pereyra
La profesora Claudia Pereyra analizó para MIRADOR ENTRE RÍOS las potencialidades del arte como terapia, una herramienta que considera no está de moda, sino que la pandemia ha potenciado por la realidad que las generaciones afectadas desde lo psicológico y humano han sido impactadas en la posterior reinserción con encierro, miedo, angustia, pérdidas y otras situaciones que no son nuevas y buscan una salida. Aclaró que lo ideal es un trabajo interdisciplinario, pero es fundamental la búsqueda interior y liberación para encontrar la salida.
Ceferino Azambuyo
redaccion-er@miradorprovincial.com
Claudia Pereyra se inició en arteterapia a través de un camino que atravesó después de terminar la escuela secundaria donde se despertó mucho su interés por la psicología, el estudio del pensamiento del hombre “y en este largo camino que hice desde las bellas artes y la educación cada vez me fui interesando más de cómo aparecía la expresión del pensamiento, sentimiento y emociones a través del arte y también vivenciadas particularmente por mí como artista plástica”, recordó, al tiempo que desde la actualidad consideró que “creo que la pandemia fue un momento sumamente importante en esta decisión porque muchos nos conectamos a través de la virtualidad para para poder informarnos y este tiempo enorme en el cual residíamos en nuestras casas nos llevó a estudiar y tomar cursos”, señaló.
En diálogo con MIRADOR ENTRE RÍOS, la artista refirió la circunstancia en que llegó a su atelier “una situación bastante complicada de mucha vulnerabilidad y me encontré en el justo momento en el cual estaba también buscando respuestas y soluciones a algunas problemáticas que se me iban presentando en el día a día y había averiguado para realizar la tecnicatura en arteterapia. Fue por esta situación que decidí empezar atravesar esta tremenda carrera que me llevó a conocer gente maravillosa, no solamente de este país sino también de afuera”.
Especialización profesional
“Al vivenciar esta experiencia, en medio de una pandemia, pude entender que ya no íbamos a ser los mismos. Fuimos unos antes de la pandemia y post pandemia atravesamos demasiadas situaciones complejas como el encierro, el miedo, la angustia, situaciones de pérdida y eso me llevó a estudiar más aún y a prepararme, como nos decían los docentes que nos fueron transmitiendo el conocimiento del arteterapia, que debíamos estar preparados para estas nuevas generaciones de individuos que van a estar atravesados por muchas cuestiones psicológicas, algunas muy profundas”, remarcó.
“Es importante decir que es una especialización profesional, hay un recorrido tanto en el arte, en las imágenes visuales, como los procesos creativos y receptivos con fines terapéuticos, educativos, de rehabilitación y desarrollo personal. Desde ese lugar hablamos de arteterapia”, explicó Pereyra.
Y explicó que “en el área de salud es que utiliza esta herramienta porque se preocupa de la persona. No es un proyecto sobre la persona, sino con ella, a partir de un malestar o su deseo de cambio, desde ese lugar de la salud o tratando de llegar a una salud y bienestar personal”.
Las situaciones de riesgo que se pueden abordar con arteterapia “son aquellas de mucha vulnerabilidad que atraviesa cualquier persona, desde lo más simple hasta lo más complejo”, graficó la artista, para ejemplicar que “una situación de estrés, depresión, alteraciones en las cuestiones alimentarias, bullying en diferentes tipos de situaciones de síndromes y capacidades diferentes o ante una situación de complejidad en la educación del aprendizaje de un niño, ante situaciones como puede ser el trabajo dentro de un hogar, el trabajo de la tercera edad y todos los ámbitos en donde el ser humano esté en una situación de no tener un bienestar que le dé tanto salud física como mental”.
Herramientas e interdisciplina
La entrevistada mencionó que las herramientas son las técnicas plásticas, porque ayudan a liberar emociones que se encuentran reprimidas y de esa manera poder reflejarlas. El individuo al liberarse de esto se da cuenta cuál es su pensamiento y aquella emoción que interfiere en su vida; esto le permite avanzar desde un aprendizaje, con el fin de llevar adelante grandes cambios y por sobre todas las cosas, a mejorar calidad de vida.
Consultada sobre los resultados obtenidos, la profesora indicó que “muchas investigaciones han demostrado los beneficios que tiene aplicados tanto al entorno laboral, educativo como el clínico. Junto a las técnicas plásticas se obtienen cambios de los ánimos, se descomprimen las angustias. Es un trabajo y un trayecto; por eso como herramienta está justamente a disposición de que esa persona vaya descomprimiendo situaciones y pueda lograr bienestar. Por ese camino va, esto es lo que busca obtener y es para todas las edades porque desde un niño con una situación de síndrome de TEA, hasta un joven, un adolescente o un adulto pueden acceder para mejorar su calidad de vida. Es para todas las personas, no hay una edad determinada y claramente es un trabajo que debería ser interdisciplinario el arteterapeuta no puede trabajar en soledad, porque debemos pensar que el individuo es un todo, no está fragmentado, y el estudio de la persona es un todo. Este trabajo no diagnostica, sino que acompaña trayectos de otros especialistas, como puede ser psicólogo, psicopedagogo, terapista ocupacional o vocacional, es decir que el ideal de trabajo es en equipo, eso es sin dudas, lo mejor que podría pasar”.
“Los trabajos que se realizan, tanto individuales como grupales, son propuestas plásticas con diferentes materiales y técnicas, no como se utilizarían en un taller convencional, sino que se incorporan temáticas determinadas como, en mi caso particular, lo que trabajo es desde las emociones a través de la música, la palabra, escuchar un cuento, poder intercambiar o ver un vídeo sobre una situación de alegría, tristeza o miedo y desde ahí poder explorar el campo de la expresión artística”.
El arte como definición
“El arte es la expresión más genuina del hombre, por eso en sus orígenes representó a través de la imagen simbólica sus necesidades o apropiación de la naturaleza, su angustia, su forma de decir y no cabe duda que fue una de las manifestaciones más originales del hombre. También debemos decir que es lo más perceptivo y más sensible que puede expresar este lenguaje que es el arte. El poder de la imagen acá se une de alguna manera con el camino del arteterapia y permite visualizar sin poner herramientas de control y de freno, para poder expresar y decir sin tapujos, porque nace la libre expresión y desde allí se trabaja con esta herramienta. El artista lo que hace es comunicar lo que siente, lo que percibe, lo que ve. A veces es hasta un medio de otros, para poder contar la realidad que terceros no pueden contar”, definió Claudia Pereyra.
“No me cabe la menor duda de que el arte es una herramienta fundamental para poder expresar aquello que no se puede decir con la palabra. El arte sana porque puede descomprimir y realizar trayectos que nos permitan decir todo lo que podamos a través de lo que somos. Somos percepción, sensibilidad y también somos cuerpo y necesitamos tener salud y bienestar. No es que el arte o arteterapia estén de moda, sino que es una herramienta que ha permitido a los estudiosos de la psicología tomarlo para poder sanar”, consideró la artista.
Quién es
La artista plástica Claudia Pereyra nació en Buenos Aires, pero hace 30 años reside en Villaguay.
Es profesora nacional de Bellas Artes y arteterapeuta.
También es docente en escuelas primarias y secundarias.
Es directora del Atelier de Arte y Diseño Cre_ar.
Integra la Asociación de Artistas Visuales de Villaguay.
“No me cabe la menor duda de que el arte es una herramienta fundamental para poder expresar aquello que no se puede decir con la palabra”.Prof. CLAUDIA PEREYRA
Artista plástica
